DICCIONARIO DE DIRECTORES DE HOLLYWOOD DEL SIGLO XXI.
Luis López Belda
252 páginas. 17 x 23,5 cm. Rústica. Papel oftset. 20180920

 La presente obra de consulta se circunscribe única y exclusivamente a autores que desarrollan o desarrollaron su actividad profesional, de forma habitual, en Hollywood durante lo que llevamos de siglo XXI. La nómina de artistas es muy variada y va desde los grandes clásicos todavía en activo como Scorsese, Spielberg, Eastwood, Allen, Cronenberg, Malick o Weir pasando por autores surgidos en los años 80 y 90 como Bigelow, Burton, Coen, Lynch, los Anderson (Paul Thomas y Wes), Aronofsky, Sofia Coppola, Fincher, Linklater, Mendes, Nolan, Payne, Tarantino, Soderbergh hasta llegar a nuevos talentos como Gondry, Gonzalez Iñarritu, Steve McQueen, Bennett Miller, Jason Reitman, Vallee, Villeneuve, Kenneth Lonergan,Thomas McCarthy, Mike Mills, Greg Mottola, Jeff Nichols  o Nicolas Winding Refn.
El diccionario también intenta levantar acta de un fenómeno cada vez más consolidado aunque todavía insuficiente: el acceso de la mujer a una de las más importantes profesiones cinematográficas. Sólo es un minúsculo granito de arena a la visualización pública de estas profesionales.
Finalmente se intenta arrojar algo de luz sobre la dirección cinematográfica en la industria hollywoodiense actual, generalmente marcada por un proceso natural bastante revelador de las prioridades humanas: muchos nuevos talentos buscan sorprender, llamar la atención a cualquier precio con una obra peculiar dentro de los parámetros del cine indie para ser llamados a filas, concretamente las de blockbuster, tan rentable como intercambiable.
 

DATOS DEL LIBRO

AUTOR/ES

Luis López Belda (Alicante, 1972) es licenciado en Filosofía y Letras y Especialista Universitario en Historia y Estética de la Cinematografía. Ha realizado el Master Oficial de Comunicación e Industrias Creativas y está concluyendo su doctorado sobre los cambios en el consumo audiovisual con la llegada de las plataformas de streaming. Desde 1998, lleva impartiendo cursos de guión, historia y estética cinematográfica en diferentes centros públicos y privados, entre ellos el Secretariado de Cultura y la Universidad Permanente de la Universidad de Alicante. También fue profesor de en los masters oficiales de cinematografía del Centro de Estudios de Cine Ciudad de la Luz. Su experiencia profesional como comentarista cinematográfico es muy amplia, desde Onda Cero, pasando por la antigua Radio Televisión Valenciana hasta llegar al Diario El Mundo. También es el crítico cinematográfico de la web cultural alicantemag.com y co-creador de los podcasts “El camarote de los Marx”, “Criticas al salir” y “Cautivos del film”. También es escritor de artículos y guías didácticas de cine, y conferenciante en debates cinematográficos organizados, entre otros, por el Instituto de Cultura Gil-Albert, la Sede de la Universidad de Alicante o la Casa del Mediterráneo. Es autor del exhaustivo libro de ensayo “Hollywood ante el nuevo milenio: las principales películas del cine americano” (2017) y ha escrito capítulos específicos en el volumen publicado por la Universidad de Alicante en 2016, “Alicante, se rueda (1902-2014)” y en el libro compilado y escrito por Ivan Escoda sobre el maestro del terror de serie B, Don Coscarelli, editado en 2017. Entre su experiencia en producción de cortometrajes se encuentra el corto “La culpa, todita, del tío Esteban” de Vicente Seva, con Emilio Gutiérrez Caba y Saturnino García y “Sonríe”, de Antonio López Vizcaíno ganador del premio Tirant. Finalmente, es miembro del Círculo de Escritores cinematográficos de España y…futbolero, amante de la buena mesa y viajero ocasional. Su web personal es luislobelda.com.